Завтра в Национальном художественном музее Украины откроется выставка «Сюита Воллара». В сюжетах ста офортов, написанных влюбленным Пабло Пикассо, реально разобраться без помощи абсента.
На такое за всю историю живописи решались только Рембрандт и Гойя. Пикассо, которому к моменту начала работы над «Сюитой…» стукнуло 49 лет, это сильно раззадоривало: он обожал бросать вызов великим. В 1930 г. уже состоявшийся гений и официально признанный «живой классик» ощущал даже для него небывалый подъем.
Страстный роман с юной Марией - Терезой Вальтер накалился до предела, денег, как обычно, было много, к Пикассо вернулось расположение влиятельного парижского арт - дилера Амбруаза Воллара. После 20 лет игры в молчанку не принявший кубизма маршан (торговец живописью) сменил гнев на милость и пригласил Пикассо погостить на своей роскошной вилле. Там и были созданы офорты, вошедшие в историю под общим названием «Сюита Воллара».
Окрестив подобным образом свою новую работу, Пикассо откровенно льстил заказчику: этого требовали правила дилерской игры. На самом деле, в период с 1930 по 1937 годы, влюбленный художник писал исключительно для Марии - Терезы, представленной в «Сюите» в образе модели художника. Этой юной девушке с хрупкой красотой удалось заставить мастера пересмотреть отношение к кубизму – направлению в живописи, прославившему Пикассо.
К ужасу апологетов, он возвращается к тому, с чего начал – к классическим живописным канонам. Он больше не пишет изломанных проституток со съезжающими к носу глазами, а упивается ясными линиями, четкими формами и понятными широкой аудитории античными сюжетами. «Сюита Воллара» – гимн любви, представленной в виде мифа о Минотавре, победителе всего анемичного и нежизнеспособного. Человекобык Пикассо окружен фавнами, сатирами, кентаврами, мойрами и прочей античной живностью, выписанной с почти невозможным, нечеловеческим мастерством.
Пикассо явно бьет в голову горячая испанская кровь. Его природа, припорошенная болезненным монмартрским декадансом, со страшной силой рвется наружу. Художник не сопротивляется и пишет кровавую корриду, последнюю битву красавца тореадора с человекобыком. Жизнь и смерть, любовь и ненависть, сила и слабость сплетаются в один горячий клубок, который никому и никогда не распутать.
На этой волне в 1937 г. Пикассо напишет злободневную «Гернику», бросит Марию - Терезу ради Франсуазы Жило, займется керамикой. Потом оставит Франсуазу с двумя детьми ради нового увлечения по имени Жаклин Рок. С последней женой старый мастер снова вернется к спорам со своими великими предшественниками. Но, в отличие от «Сюиты Воллара», в этих битвах уже не будет победителей.
Справка «24»
Пабло Руис Пикассо – французский художник и скульптор испанского происхождения. Родился в Малаге 25 октября 1881 г. , умер 8 апреля 1973 г. во Франции, на своей вилле Notre - Dame - de - Vie. Первые произведения, получившие хвалебные отзывы специалистов, написал в 10- летнем возрасте. В 15 лет Пикассо поступил в престижную барселонскую Школу изящных искусств. В 1904 г. переехал в Париж, где работал до конца жизни. Его творчество принято делить на «голубой» и «розовый» периоды в соответствии с основными цветами живописной палитры. В «голубой» период Пикассо пишет в основном нищих, алкоголиков и проституток, обездоленных и несчастных. «Розовое» творчество отличается гораздо большим оптимизмом в изображении тех же образов. Сквозная тема творчества Пикассо – художник и его модель. Самые знаменитые работы – «Авиньонские девицы», «Герника», серия офортов «Сюита Воллара».