Первой балерине Тувы подарили на юбилей выставку работ ее дочери, новости художников

В Кызыле в Национальном музее имени Алдан - Маадыр проходит выставка рисунков рано ушедшей из жизни звездочки русской графики (советских времен) Нади Рушевой. Экспозиция на тему "Мать и дитя" специально подготовлена как подарок от республики к восьмидесятилетнему юбилею ее мамы, одной из первых тувинских балерин 80- летия Натальи Дойдаловны Ажикмаа - Рушевой.

Как отмечает пресс - служба республиканского правительства, даже на этой далеко не полной и достаточно узкой тематической выставке посетителя поражает недетское разнообразие сюжетов и мотивов, рожденных совсем юным мастером. В своих кажущихся простыми рисунках девочка, а потом и девушка поразительно точно улавливала интонации сюжета и своего времени.

Из огромного художественного наследия (около 12 тыс рисунков) для выставки отобраны ее работы, представляющие матерей разных эпох и разных народов мира. Большинство работ изображают женщину с ребенком на руках, начиная с библейского образа Богородицы с младенцем. Тогда спасая своего божественного сына от смерти, семье приходится бежать из родного города. Это - сюжет Надиного рисунка "Бегство в Египет".

А известный рисунок "Материнство", выполненный пастелью, взят за основу ковра, изготовленного на Кызылской ковровой фабрике.

В рисунке "Тувинская мать перед рассветом" отражен древний тувинский обычай, когда хозяйка "угостив" утренним чаем добрых духов своего жилища и окружающей местности, получает тем самым их расположение и защиту.

Как символ верности и любви к своему мужу изображена античная героиня Пенелопа в долгом ожидании Одиссея, воспитывая одна сына. Это рисунок "Пенелопа и Телемах ждут". Рядом другой рисунок - "Рим. Рабыня - мать молит работорговца".

И для каждого ребенка его мама - самая лучшая, самая добрая, самая красивая и самая любимая. Такой изображает Надя и свою маму. Рисунок так и называется "Портрет мамы".

Выставку рисунков дополняют фотографии Нади и ее родителей, ее диплом лауреата премии комсомола Тувы и фотографии с открытия выставок в Государственных музеях А. С. Пушкина и Л. Н. Толстого в Москве в 2002 году в честь 50- летия Надежды Рушевой, экспонируются учебники русского языка для 6 и 7 классов Болгарской школы с рисунками Надиной Пушкинианы.

Надя Рушева (полное имя - Надежда Николаевна Рушева; 31 января 1952 - 6 марта 1969) - российский художник, график. За свою короткую жизнь выполнила свыше 10 тыс работ.

Надя Рушева родилась в городе Улан - Батор (Монголия) в семье деятелей советского театра, направленных в Монголию помогать становлению национального монгольского балета. Её мать - первая тувинская балерина Наталья Дойдаловна Ажикмаа - Рушева, отец - театральный художник и педагог Николай Константинович Рушев. В Монголии родители работали в художественном училище: отец - художником - инструктором театра и педагогом, мать - педагогом - балетмейстером, а также солировала в концертах.

Летом 1952 года семья переехала в Москву. Как и многие другие дети, Надя начала рисовать с пяти лет. Её никто не обучал рисованию, также до школы её не учили читать и писать. В семье не принимали её рисования всерьёз лет до семи. В семилетнем возрасте, будучи первоклассницей, она начала рисовать регулярно, каждый день не более получаса после уроков. Тогда же она, за один вечер, нарисовала 36 иллюстраций к "Сказке о царе Салтане" Пушкина, за то время, пока отец читал эту её любимую сказку вслух.

Первые её рисунки были опубликованы, когда ей было 11 лет. А первая выставка, организованная журналом "Юность", была в мае 1964 года, когда Надя училась в пятом классе. За следующие пять лет её жизни состоялось пятнадцать персональных выставок в Москве, Варшаве, Ленинграде, Артеке.

Утром 6 марта 1969 года Надя Рушева умерла в больнице от кровоизлияния в мозг. Врождённый дефект сосуда головного мозга оборвал жизнь в 17 лет. Врачи ничем не смогли помочь.

Её именем названа московская школа № 470, в которой она училась. В школе открыт музей её жизни и творчества. 21 октября 1982 года крымский астроном Л. Г. Карачкина открыла малую планету № 3516, которую назвала в честь Нади - 3516 Рушева. На Кавказе есть перевал Нади Рушевой.

Среди её работ - иллюстрации к мифам Древней Эллады, произведениям Пушкина, Л. Н. Толстого, М. А. Булгакова. Всего были проиллюстрированы произведения около 50 авторов.

Среди Надиных зарисовок есть несколько таких, на которых изображен балет "Анна Каренина". Но такой балет действительно был поставлен только после смерти художницы и главную роль в нём играла Майя Плисецкая.

Её рисунки рождались без эскизов, всегда рисовала враз, набело и она никогда не пользовалась ластиком. "Я их заранее вижу... Они проступают на бумаге, как водяные знаки, и мне остается их чем - нибудь обвести", - говорила Надя.

Надя оставила после себя огромное художественное наследие - около 12 000 рисунков. Точное их число невозможно подсчитать - значительная доля разошлась в письмах, сотни листов художница подарила друзьям и знакомым, немалое количество работ по разным причинам не вернулось с первых выставок.

Многие её рисунки хранятся в музее Льва Толстого в Москве, в музее - филиале имени Нади Рушевой в городе Кызыле, в Пушкинском доме Академии наук в Петербурге, Национальном фонде культуры и Музее Пушкина в Москве. Прошло более 160 выставок её работ в разных странах: Японии, Германии, США, Индии, Монголии, Польше и многих других странах.

Наиболее ярко в ее творчестве выделены 12 графических циклов: автопортреты; балет; война и мир (Л. Н. Толстой); западная классика; маленький принц; Мастер и Маргарита; мир животных; Пушкиниана; Русские сказки; современность; Тува и Монголия; Эллада.

Академик Дмитрий Сергеевич Лихачёв говорил о ней: "Люди нуждаются в таком искусстве, как в глотке свежего воздуха. Гениальная девочка обладала поразительным даром проникновения в область человеческого духа...".

О "Пушкиниане" Нади писатель Ираклий Андроников сказал: "То, что это создала девочка гениальная, становится ясным с первого рисунка. Они не требуют доказательств своей первозданности".

Скульптор Василий Алексеевич Ватагин говорил о Наде Рушевой: "Ее рисунки далеко выходят за пределы детского творчества, но и среди взрослых художников едва ли многие могут поспорить с легкостью ее техники, чувством композиции, с остротой ее образов, с ее творческим восприятием мира".